Галерея Pace Gallery сокращает 50 сотрудников и убирает 50 художников из своего списка представляемых авторов. По информации Hyperallergic, данные о сокращениях ранее сообщил The New York Times, а затем их подтвердило само издание Hyperallergic. Генеральный директор Pace Марк Глимчер описал происходящее как «коррекцию модели» на фоне нестабильности арт-рынка и провала ряда криптовалютных художественных инициатив, к которым галерея в последние годы относилась как к перспективному направлению.
По новым параметрам список художников Pace должен сократиться на 30%, а штат — примерно на 20%: с 250 до около 200 человек. Глимчер заявил Hyperallergic, что «нынешняя галерейная модель не просто сломана, она не подлежит ремонту». По его словам, галереи сейчас «делают временные исправления и идут на компромиссы, чтобы поддерживать систему, которая больше не работает». Альтернативой он назвал отказ от того, что сдерживает галерею, и перераспределение ресурсов в пользу новой модели, рассчитанной на будущие потребности художников и коллекционеров.
В дальнейшем Pace, как следует из заявления Глимчера, будет представлять около 80 молодых и состоявшихся художников, а также наследий. Он отметил, что модель «мегагалереи», которую, по его словам, Pace «изобрела», была стратегически оправдана в другой рыночный момент. Сейчас же ресурсы, уходящие на управление и на слишком широкий список авторов, по оценке главы галереи, делают «практически невозможной» программу с цельным и стратегически выстроенным видением.
Галерея отказалась комментировать кадровые сокращения и не стала публиковать список художников, которых коснутся изменения, сославшись на чувствительный характер решения. Hyperallergic пишет, что февральский снимок сайта Pace уже показывал 28 авторов, чьи имена больше не указаны в списке галереи. Среди них — французский фотограф JR, художник Дэмиан Лоэб и медиахудожник Рафаэль Лосано-Хеммер. Из списка также исчезли несколько наследий, включая наследия Ричарда Аведона и Кита Соннье.
Источники Hyperallergic утверждают, что новость стала публичной до того, как Pace успела официально объявить о сокращениях, что привело к хаосу и замешательству внутри галереи. Один действующий сотрудник, говоривший на условиях анонимности, сказал, что «сокращение списка не было секретом», но масштаб оказался неожиданным. По его словам, галерее нужно было «реалистичнее» оценивать объём внимания и ресурсов, который она может дать каждому художнику: когда авторов больше 100, «это просто невозможно». Сотрудник добавил, что внутри обсуждали возможную судьбу дилеров, связующих менеджеров и регистраторов, работающих с отдельными художниками, но точных чисел никто не знал; поэтому публикация цифр «50 художников, 50 сотрудников» вызвала «немедленную панику».
Решение резко контрастирует с публичным образом Pace последнего десятилетия. В 2019 году галерея открыла восьмиэтажную штаб-квартиру на Западной 25-й улице в манхэттенском Челси; здание стоимостью 100 млн долларов потребовало многомиллионной реконструкции, а аренда, как сообщается, теперь обходится примерно в 9 млн долларов в год. В том же году Pace запустила серию перформансов Pace Live, в рамках которой уже прошло более 100 живых событий по всему миру. В августе 2020 года галерея объявила о проекте Superblue, рассчитанном на рынок иммерсивного искусства, с флагманской площадкой в районе Аллапатта в Майами. Вход стоил около 40 долларов, что вызвало вопросы в преимущественно рабочем и переживающем джентрификацию районе. Лондонская площадка закрылась после одной выставки, а планы филиалов в Нью-Йорке и Хьюстоне так и не были реализованы.
Среди авторов, которые, по данным Hyperallergic, по-видимому, исчезли из списка Pace, — арт-технологический коллектив teamLab, важный для ранней концепции Superblue. Ещё один художник, предположительно затронутый сокращениями, — Гленн Кайно, связанный с ранними шагами Pace в цифровом искусстве и блокчейне. В 2021 году галерея запустила собственную NFT-платформу Pace Verso с новым проектом Кайно и предлагала его NFT на стенде Art Basel Miami Beach. С тех пор объём торгов криптотокенами резко упал. Одновременно осложнилась и физическая экспансия Pace в Азии: после закрытия пространства в Пекине в 2019 году и в Гонконге в 2025 году, оба после 11 лет работы, у галереи остались только площадки в Сеуле и Токио. В сокращения, по-видимому, вошли Лю Цзиньхуа, Сяо Юй, Суй Цзяньго и Хун Хао, которые почти исключительно показывались в двух закрытых азиатских пространствах. В 2022 году Pace также закрыла филиал в Пало-Альто после шести лет работы в Кремниевой долине.
Всего несколько недель назад Pace объявила, что будет представлять наследие Константина Бранкузи, и Hyperallergic рассматривает это как возможный признак разворота к проверенным художникам с устойчивым вторичным рынком. В нынешнем заявлении Глимчер сказал, что галерея «возвращается к своим корням», заново утверждая историческую миссию: «Мы возвращаемся в будущее, соединяя молодых художников с их духовными отцами и матерями и опираясь на нашу 66-летнюю историю». Сокращения в Pace вписываются в более широкий спад арт-рынка: в прошлом году Almine Rech закрыла лондонскую площадку, а в Нью-Йорке за последние два года физические пространства закрыли Cheim & Read, Clearing, Mitchell-Innes & Nash, Betty Cunningham и Alexander & Bonin.