Звукорежиссёр Джонни Бёрн, лауреат премии «Оскар» за работы в фильмах «Нопе», «Зона интересов» и «Гамнет», поделился с IndieWire уникальной историей: травма, полученная в юности, не только не сломала его карьеру, но и вдохновила на создание одного из самых амбициозных звуковых ландшафтов в современном кино. В 1990-х годах, будучи студентом, Бёрн случайно создал избыточное давление в пластиковой бутылке, оставив её под краном на несколько часов. Когда он взял бутылку, та взорвалась, залив его водой и осколками. Последствием стала временная глухота — и гиперакузия, при которой малейший громкий звук причинял боль.
«Я поднялся к себе в комнату, включил Public Enemy на полную громкость и чувствовал, как вибрируют колонки, но не слышал ничего. Тогда я подумал: „Боже, я испортил слух“. Это и стало тем, что в итоге заставило меня бросить университет и устроиться работать звукорежиссёром», — рассказал Бёрн. Спустя десятилетия он использовал этот опыт при работе над фильмом «Настройщик» (Tuner) режиссёра Дэниела Рорера, где центральный персонаж — пианист Ники (Лео Вудаал) — страдает хронической гиперакузией. Болезнь лишила его возможности играть на фортепиано, но в то же время дала уникальный навык: Ники может открывать сейфы, просто прислушиваясь к звукам.
Главной задачей Бёрна и его команды стало не воспроизведение реальной громкости, а передача субъективного восприятия героя. «Мы не могли сделать так, чтобы звук физически травмировал зрителей, — объяснил звукорежиссёр. — Поэтому пришлось создать четыре уровня звука: обычный, как его слышит человек без гиперакузии; восприятие Ники без защиты; с маленькими берушами; и с большими наушниками, которые глушат звук». Для этого Бёрн использовал микрофоны, которые помещал прямо в ушной канал, и записывал, как меняется слышимость в разных состояниях.
Работа над звуком велась в формате Dolby Atmos, что позволило добиться невиданной ранее точности. «В обычном стерео приходится жертвовать деталями, чтобы звук не „плыл“ в зависимости от позиции слушателя. В Atmos каждый динамик воспроизводит полный диапазон частот, и это даёт свободу экспериментировать», — отметил Бёрн. Режиссёр Дэниел Рорер назвал итоговый микс «очень смелым», а сам Бёрн подчеркнул, что «звук в кино всё ещё остаётся скрытым инструментом». По его словам, сценарий «Настройщика» впервые в его практике поставил задачу не просто сопровождать изображение, а буквально погружать зрителя в физическую реальность героя с его заболеванием.